Cómo la música house es la banda sonora de Feral Girl Summer

Decir «a la mierda» puede ser bastante liberador. Aunque la época de los salones de baile y las discotecas ha quedado atrás, el espíritu que nació y creció en esos edificios sigue teniendo cabida en el mundo actual. Casa La música está haciendo un regreso muy necesario, y Feral Girl Summer está montando una escopeta. Durante los próximos meses, abandonaremos las rutinas matutinas, nos pondremos en sintonía con la rata celestial y, sobre todo, superaremos las olas de miedo social que amenazan con instalarse.

Lo más parecido disco tiene una fecha oficial de fallecimiento fue el 12 de julio de 1979. Un descontento Steve Dahl celebró un evento llamado «Disco Demolition Night» en Comiskey Park de Chicago. Los que odian la música de baile acudieron en masa al estadio de béisbol, ofreciendo Donna Summer, Sister Sledge y Bee Gees como homenaje; la promesa de Dahl de hacer estallar los discos fue la principal atracción de esa noche. Decenas de miles de personas de todo Illinois llegaron al parque anhelando contribuir y ser testigos de la erupción de vinilos destrozados y fundidos sobre el verde del Comiskey Park. Según a quién se le pregunte, no se trataba sólo de la música: La música disco se había convertido en una fuerza liberadora para los negros, los puertorriqueños y los homosexuales de todo Estados Unidos. Sin duda, la extraña Aretha Franklin y Billy Henderson Los discos que se mezclaron con la discoteca destinada a la destrucción no se salvaron de la conflagración. Después de que el estadio alcanzara su capacidad de 50.000 asistentes, unos 20.000 se quedaron fuera, pero no tardarían en entrar por la fuerza en el campo. Los disturbios resultantes acabaron con jaulas de bateo destruidas, hogueras improvisadas y 39 cargos por alteración del orden público.

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Aun así, la música disco no había muerto realmente. Era una tontería pensar que lo había hecho en primer lugar. La música disco era la tenacidad manifestada por el sonido. El género nació en medio de las peores condiciones económicas de Estados Unidos desde la Gran Depresión, y bailar en el club era tanto un acto de perseverancia colectiva como un ejercicio para mantener el ritmo. No, en lugar de desvanecerse, los incondicionales del género se replegaron en un periodo de aislacionismo.

En Chicago, los clubes con invitación mantuvieron vivo el espíritu de la música de baile después de que fuera masticado y escupido por la corriente principal de Estados Unidos. Las minorías raciales y sexuales que se empoderaron gracias a la música disco también impregnaron la cultura de la música house con ese mismo sentido de aceptación radical al frecuentar estos locales. Allí, un ejército de DJs estaba preparado para hacer sonar los grandes éxitos de la música disco y, cuando se agotaron, empezaron a remezclar.

Los DJs eran cirujanos sónicos, que arrancaban trozos de una canción, los injertaban en otra y utilizaban baterías sintetizadas para unirlas. El house era el resultado de su trabajo. En la oscuridad de la noche, revelaban sus nuevas creaciones a un público rabioso. Los apretados bucles de los oscuros 808 daban paso a los sintetizadores del amanecer, y los clubbers bailaban embelesados por los ritmos y las drogas que habían consumido antes.

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La música house es pura satisfacción diluida de la distracción que prometía su predecesora, la música disco. Llega a los oyentes con ritmos que agitan sus latidos hasta el frenesí y con samples que incineran las sinapsis. Dice: «Estás aquí, ahora, en este momento, y en ningún otro lugar. ¿No te parece absolutamente perfecto?».

Casi medio siglo después de la creación del género, sigue existiendo una gran necesidad de su poder de concentración. Los primeros años de la década de 1980 estuvieron marcados por una desilusión demasiado familiar con el Estado estadounidense y su economía inflada. Del mismo modo, hoy los estadounidenses se enfrentan a una creciente decepción con los procesos gubernamentales y el elevado precio de los bienes. A medida que los problemas del siglo XXI se van pareciendo cada vez más a los de los años 80, es lógico que la cultura empiece a emplear los mecanismos de defensa que resultaron eficaces en el pasado.

En una época en la que parece que el único producto que resiste las subidas de precios es el Arizona Iced Tea y el gobierno estadounidense eleva su constante coqueteo con la opresión descarada a la categoría de relación plena, la casa intenta equilibrar la balanza psíquica. BeyoncéBREAK MY SOUL» de Beyoncé está impregnado de los elementos que caracterizan a la música house, no sólo musicalmente sino también líricamente. El tema está plagado de golpes de percusión de sintetizador y palmas que confieren a los oyentes tanto su contoneo inconquistable como el que quieran aceptar. Las redes sociales están inundadas de los efectos positivos de la canción. Los vídeos de bebés asintiendo con la cabeza al ritmo de la canción se codean en el timeline con clips de residencias de ancianos que utilizan la canción para las clases de aeróbic. «No me romperás el alma» se ha convertido en un grito de guerra contra las fuerzas erosivas de la vida cotidiana. Incluso DrakeLas reflexiones de Drake sobre las relaciones de pareja, a menudo adustas e infantiles, adquieren un tono más optimista y de aceptación cuando se combinan con el bajo palpitante característico del género, y las amargas muestras de brillo tras la ruptura se convierten en una invitación a la reconciliación.

El TikTok y la tendencia de Twitter que surge junto a este mini revival del house también satisface esta necesidad cultural de triunfo y liberación. Feral Girl Summer, por supuesto, debe su creación al Hot Girl Summer de 2019. Después de tres larguísimos años, la Megan Thee Stallion-se ha transformado en un meme menos preocupado por la apariencia y más por el comportamiento desquiciado. La cuestión es que, a veces, el verano de las chicas ferales no es tan salvaje. Puede serlo; para algunas personas, se trata de pinchar llantas y hacer juergas de una semana. Para otras, es aceptar la celulitis y no molestarse en peinarse y maquillarse cada vez que salen de casa. En cualquier caso, esta abstracción de la ostentación y el glamour a los colmillos y las garras traiciona los principios más profundos del meme. La mejor respuesta para todos los todo que está pasando últimamente sigue practicando la autoaceptación con una pizca de diversión temeraria. Baila sobre algunas mesas, come un poco de pasta cruda como tentempié o quizás simplemente mírate en un espejo y piensa «te quiero». Han sido unos años duros. Te lo debes a ti mismo.

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